In This Light without Air, Elegy for Czesława Kwoka (2021), by Paulo Guicheney
In this Light without Air, Elegy for Czesława Kwoka, by Paulo Guicheney, is a reaction to the horrors of World War II. It was commissioned for this recital and was inspired by a picture of a fourteen-year-old Polish Catholic girl, Czesława Kwoka, who was killed at Auschwitz. Her bruised lip and hastily dried tears are the result of being beaten simply for not understanding instructions in German.
In This Light without Air, Elegy for Czesława Kwoka (2021),
by Paulo Guicheney
In this Light without Air, Elegy for Czesława Kwoka, by Paulo Guicheney, is a reaction to the horrors of World War II. It was commissioned for this recital and was inspired by a picture of a fourteen-year-old Polish Catholic girl, Czesława Kwoka, who was killed at Auschwitz. Her bruised lip and hastily dried tears are the result of being beaten simply for not understanding instructions in German.
Selections from Preludes (1946-1989), by Claudio Santoro
Selections from Preludes (1946-1989), by Claudio Santoro
Post-Modern Homages, Set I (1985-87), by Stephen Hartke - Premiere of "II Retumbante"
and
Estudo-Scherzo in Bb minor(1902), by Henrique Oswald
While the first piece in Stephen Hartke’s Post-Modern Homages, Set I, “Sonatina-Fantasia,” uses the opening of George Rochberg’s first String Quartet, the second is inspired by the word “Retumbante,” from the Brazilian National Anthem, and the third uses Henrique Oswald’s Estudo-Scherzo in Bb minor as a “Template.” Hartke requests that the etude be played following the set for full effect.
Post-Modern Homages, Set I (1985-87), by Stephen Hartke,
Premiere of "II Retumbante,"
and
Estudo-Scherzo in Bb minor (1902), by Henrique Oswald
While the first piece in Stephen Hartke’s Post-Modern Homages, Set I, “Sonatina-Fantasia,” uses the opening of George Rochberg’s first String Quartet, the second is inspired by the word “Retumbante,” from the Brazilian National Anthem, and the third uses Henrique Oswald’s Estudo-Scherzo in Bb minor as a “Template.” Hartke requests that the etude be played following the set for full effect.
Six Bagatelles, Op. 126, No. 3 (1824), by Ludwig van Beethoven
Written between 1801 and 1825, few of Beethoven’s Bagatelles are ever performed in recitals. Between solemn, slow pieces and fast, virtuosistic ones, Beethoven’s Bagatelles offer a glimpse of the changes in the composer’s style throughout his career. This Andante, written towards the end of Beethoven’s life, shows an introspective, yet vibrant composer.
Six Bagatelles, Op. 126, No. 3 (1824),
by Ludwig van Beethoven
Written between 1801 and 1825, few of Beethoven’s Bagatelles are ever performed in recitals. Between solemn, slow pieces and fast, virtuosistic ones, Beethoven’s Bagatelles offer a glimpse of the changes in the composer’s style throughout his career. This Andante, written towards the end of Beethoven’s life, shows an introspective, yet vibrant composer.
Lake Charles Variations (1990), por Wieslaw Rentowski
Lake Charles Variations foi encomendado pela Louisiana Music Teachers Association para a convenção estadual em Lake Charles - LA. Correntes finas de metal e um crotalo em Eb são usados juntamente com perfrormance tradicional. Escalas brilhantes são alternadas com oitavas estáticas, em uma enérgica combinação baseada em repetições e acentos irregulares, necessitando o uso de diversas técnicas de articulação.
Lake Charles Variations (1990), por Wieslaw Rentowski
Lake Charles Variations foi encomendado pela Louisiana Music Teachers Association para a convenção estadual em Lake Charles - LA. Correntes finas de metal e um crotalo em Eb são usados juntamente com perfrormance tradicional. Escalas brilhantes são alternadas com oitavas estáticas, em uma enérgica combinação baseada em repetições e acentos irregulares, necessitando o uso de diversas técnicas de articulação.
Nachklänge (Reverberations),
para piano com timbres adicionados (1967-74), por Ruth Schonthal
Nachklänge é sobre a perda devido à guerra, uma influência da perseguição da compositora pelo partido Nazista. Objetos são adicionados sobre as cordas do piano, criando "a impressão de algo quebrado que um dia foi belo, evocando a imagem de uma catedral bombardeada". Schonthal faz referência a um coral de Bach, além de canções marciais alemãs, usando uma métrica que simula a passagem orgânica do tempo.
Nachklänge (Reverberations), for piano with added timbres (1967-74), by Ruth Schonthal
Polyvalence I, para piano e eletroacústica interativa, (2017),
por Mikel Kuehn
Polyvalence I é uma peça baseada em improvisação, na qual o performer interage com os elemento eletroacústicos gerado pelo computador. A partitura consiste em gráficos detalhando a textura, atmosfera e conteúdo desejado. O resultado é um loop de interação entre eletrónicos e performer em uma atmosfera que muda constantemente.
Polyvalence I, for piano and interactive electroacoustics (2017), by Mikel Kuehn
The Perilous Night (1944) para piano preparado, por John Cage
John Cage escreveu The Perilous Night durante um período de tumultuo emocional devido à sua separação de sua esposa. A peça expressa "os perigos do amor erótico, a miséria de pessoas se separando e a solidão e terror que toma alguém quando o amor se torna infeliz". Objetos inseridos entre as cordas alteram os sons de acordo com os propósitos expressivos de Cage.
The Perilous Night (1944) para piano preparado, por John Cage
John Cage wrote The Perilous Night during a time of emotional turmoil due to his separation from his wife. It expresses “the dangers of erotic love, the misery of people separatind, and the lonliness and terror that comes to one when love becomes unhappy.” Objects inserted between the strings alter the sounds to suit Cage’s expressive purposes.
afloat (2014), por Paulo Guicheney
afloat (2014), por Paulo Guicheney
Nostalgic Visions (2009), por Elainie Lillios
Nostalgic Visions (2009), por Elainie Lillios
Nostalgic Visions foi inspirado pela "Ballad of the Little Square", de Federico García-Lorca. Na peça de Lillios, há um diálogo entre a realidade (tocada no teclado) e a memória (tocada no interior do instrumento). Momentos de improvisação dão ao pianista a oportunidade de participar do processo composicional, fazendo de cada apresentação uma performance única e relevante.
Douze Notations (1945), by Pierre Boulez
Boulez composed Douze Notations during his time studying under Oliver Messiaën. every performance. True to its name, the set consists of twelve movements, each containing twelve measures and composed using twelve-tone technique.
Douze Notations, (1945),
by Pierre Boulez
Boulez composed Douze Notations during his time studying under Oliver Messiaën. every performance. True to its name, the set consists of twelve movements, each containing twelve measures and composed using twelve-tone technique.
Pó (2008), by Liduino Pitombeira
Pó foi escrito inspirado na Poeira de Cantor, estrutura geométrica desenvolvida em 1883 pelo matemático alemão Georg Cantor. Uma linha é dividida em três partes iguais e estas novamente em três, sendo as partes centrais eliminadas. Essa estrutura está refletida nos valores rítmicos, nos intervalos entre notas e na estrutura das frases.
Pó (2008), by Liduino Pitombeira
Pó foi escrito inspirado na Poeira de Cantor, estrutura geométrica desenvolvida em 1883 pelo matemático alemão Georg Cantor. Uma linha é dividida em três partes iguais e estas novamente em três, sendo as partes centrais eliminadas. Essa estrutura está refletida nos valores rítmicos, nos intervalos entre notas e na estrutura das frases.